奥尔夫的创造教育

一、 创造性是核心。

奥尔夫教学法的每一个课例都有即兴创作或创编活动，小至一些动作，大至创编音乐剧，在所有的创编活动中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都会全身心的投入，尔后又为自己创作的成功感到欣慰与自豪。心理学研究表明，人的创造性思维是从小发展起来的，我国创造教育先驱陶行知先生指出“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”儿童的创造力是与生俱来的，每个儿童都有创造力。游戏是幼儿的需要，能给幼儿带来快乐和满足，使幼儿体验到玩一样的感觉、自愿自主地、不知不觉地、快乐地投入到活动中去，在唱唱、跳跳、敲敲等活动中激发幼儿对音乐活动兴趣、参与的愿望和热烈的情感。提高审美力、调动积极性、形成良好的创造心理素质、实现创造性。

二、游戏化的音乐活动中培养幼儿的创造力。

1、 营造创造的氛围
   陶行知先生曾经说过：“创造力最能发挥的条件是民主。”只要我们为幼儿提供充足的游戏时间，选择适合幼儿的音乐材料与活动，让幼儿情不自禁地投入到音乐活动的角色中，在音乐的熏陶下随心所欲地、自由自在地、无拘无束地自由思索、大胆想象、主动实践，就会萌发幼儿的创造力。在充分满足幼儿的好奇心与兴趣需要的同时，促进其积极性、主动性、创造性的发展。
    如音乐游戏《小花猫和小老鼠》中，由幼儿扮演小猫和老鼠，音乐情绪及环境的渲染，幼儿被歌曲中小老鼠那种贼头贼脑的动作及遇到小花猫时那种惊慌、恐惧的游戏情节所吸引。在老师的鼓励下，纷纷参与到游戏角色的扮演中，随着音乐的变化幼儿自由地创编出各种小老鼠动作表情。使幼儿的创造力得以充分发挥。

2、 尊重幼儿的体验和感受

 幼儿的认知能力存在着差异，他们有自身的想法和愿望，而这恰恰是创造的来源。在音乐游戏《美丽的蝴蝶》中，美丽的语句让幼儿充满了遐想，老师：“蝴蝶有翅膀的。”这时教师拿出了长丝巾，幼儿虽然具有了一定的生活经验，但要把生活经验同音乐联系起来，需要教师作启发性的引导；让幼儿披着丝巾想象自己就是长着翅膀身穿花花衣的蝴蝶，在花丛中飞舞。这节课幼儿在全身心的投入到教师的教学当中，不断的变换着飞舞蝴蝶的姿势和动作，“我是在采花粉的蝴蝶”“我是在喝花蜜的蝴蝶”“我在跟花儿唱歌”……想象着自己是一只花蝴蝶。

3、“唱”，体验音乐创造
    在幼儿音乐教学中，只有让幼儿拥有丰富的音乐体验，才能使他们发自内心地热爱音乐，更积极地去接触、“创造”音乐，获得审美满足，促进其个性和谐发展。在歌曲《小乌龟》中的“小小乌龟上山坡，嘿嘿呦，嘿嘿呦……”一句，幼儿当听到这句时就马上联想到上山坡很累，一直在喘气，弯着腰。当音乐都熟悉了以后，他们就在原有的基础上改编音乐词，“小小乌龟去游泳，哗啦啦，哗啦啦……”“小小乌龟滑滑梯，乐悠悠，乐悠悠……”教师在幼儿创编的过程中要给予幼儿充分的肯定和鼓励，让幼儿从欣赏到表现逐步深入，不断升华；音乐表现能力得到提高。